PABLO NERUDA - POEMA 20

Puedo escribir los versos más tristes esta noche.Escribir, por ejemplo: "La noche está estrellada,y tiritan, azules, los astros, a los lejos"El viento de la noche gira en el cielo y canta.Puedo escribir los versos más tristes esta noche.Yo la quise, y a veces ella también me quiso.En las noches como esta la tuve entre mis brazos.La besé tantas veces bajo el cielo infinito.Ella me quiso, a veces yo también la quería.Cómo no haber amado sus grandes ojos fijos.Puedo escribir los versos más tristes esta noche.Pensar que no la tengo. Sentir que la he perdido.Oír la noche inmensa, más inmensa sin ella.Y el verso cae al alma como al pasto el rocío.Que importa que mi amor no pudiera guardarla.La noche está estrellada y ella no está conmigo.Eso es todo. A lo lejos alguien canta. A lo lejos.Mi alma no se contenta con haberla perdido.Como para acercarla mi mirada la busca.Mi corazón la busca y ella no está conmigo.La misma noche que hace blanquear los mismos árboles,Nosotros, los de entonces, ya no somos los mismos.Ya no la quiero, es cierto, pero cuanto la quise.Mi voz buscaba el viento para tocar su oído.De otro. Será de otro. Como antes de mis besos.Su voz, su cuerpo claro. Sus ojos infinitos.Ya no la quiero, es cierto, pero tal vez la quiero.Es tan corto el amor y tan largo el olvido.Porque en noches como ésta la tuve entre mis brazos,mi alma no se contenta con haberla perdido.Aunque éste sea el último dolor que ella me causa,y éstos sean los últimos versos que yo le escribo. Autor

GABRIELA MISTRAL - EL ENCUENTRO

Le he encontrado en el sendero. No turbó su ensueño el agua ni se abrieron más las rosas; abrió el asombro mi alma. ¡Y una pobre mujer tiene su cara llena de lágrimas! Llevaba un canto ligero en la boca descuidada, y al mirarme se le ha vuelto grave el canto que entonaba. Miré la senda, la hallé extraña y como soñada. ¡Y en el alba de diamante tuve mi cara con lágrimas! Siguió su marcha cantando y se llevó mis miradas... Detrás de él no fueron más azules y altas las salvias. ¡No importa! Quedó en el aire estremecida mi alma. ¡Y aunque ninguno me ha herido tengo la cara con lágrimas! Esta noche no ha velado como yo junto a la lámpara; como él ignora, no punza su pecho de nardo mi ansia; pero tal vez por su sueño pase un olor de retamas, ¡porque una pobre mujer tiene su cara con lágrimas! Iba sola y no temía; con hambre y sed no lloraba; desde que lo vi cruzar, mi Dios me vistió de llagas. Mi madre en su lecho reza por mí su oración confiada. Pero ¡yo tal vez por siempre tendré mi cara con lágrimas!
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MIGUEL DE UNAMUNO

¡Dime qué dices, mar!

¡Dime qué dices, mar, qué dices, dime! Pero no me lo digas; tus cantares son, con el coro de tus varios mares, una voz sola que cantando gime. Ese mero gemido nos redime de la letra fatal, y sus pesares, bajo el oleaje de nuestros azares, el secreto el secreto nos oprime¡

La sinrazón de nuestra suerte abona, calla la culpa y danos el castigo; la vida al que nació no le perdona; de esta enorme injusticia sé testigo, que así mi canto con tu canto entona, y no me digas lo que no te digo.
de esta enorme injusticia sé testigo, que así mi canto con tu canto entona, y no me digas lo que no te digo.
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PABLO NERUDA - TENGO MIEDO

Tengo miedo. La tarde es gris y la tristezadel cielo se abre como una boca de muerto.Tiene mi corazón un llanto de princesaolvidada en el fondo de un palacio desierto.Tengo miedo -Y me siento tan cansado y pequeñoque reflojo la tarde sin meditar en ella.(En mi cabeza enferma no ha de caber un sueñoasí como en el cielo no ha cabido una estrella.)Sin embargo en mis ojos una pregunta existey hay un grito en mi boca que mi boca no grita.¡No hay oído en la tierra que oiga mi queja tristeabandonada en medio de la tierra infinita!Se muere el universo de una calma agoníasin la fiesta del Sol o el crepúsculo verde.Agoniza Saturno como una pena mía,la Tierra es una fruta negra que el cielo muerde.Y por la vastedad del vacío van ciegaslas nubes de la tarde, como barcas perdidasque escondieran estrellas rotas en sus bodegas.Y la muerte del mundo cae sobre mi vida.
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UN NUEVO AMANECER

UN NUEVO AMANECER
Cada nuevo día es un regalo y una oportunidad para superarse, para recomenzar nuestra lucha, para rectificar, para ser felices...Junto al sol las esperanzas de un nuevo día brillan al amanecer.Un nuevo día, una nueva oportunidad para hacer historia. Escribe la historia de tu vida con palabras de amor.Un nuevo día, hoy tienes la oportunidad de ser mejor. Lo que hoy hagas que sea mejor de lo que ayer hiciste, para superarlo mañana.Un nuevo día, para olvidarse del conformismo y no pensar que ya lo hemos dado todo en la vida. Si piensas que ya lo has dado todo, solamente te estás negando la oportunidad de ser mejor.Piensa a cada momento que todo lo que hagas puede ser aún mejor, y tu espíritu de lucha te impulsará en este nuevo día por el sendero del éxito y la felicidad.Un nuevo día, donde el éxito toca a tu puerta.No olvides que el éxito no es una casualidad sino la recompensa• para quien lo buscó y luchó por él,• para quien al caer supo levantarse,• para quien necesitó ayuda y supo pedirla,• para quien cuando se sintió solo buscó compañía,• para quien cuando tuvo duda buscó a un consejero,• para quien antes de buscar ser entendido pudo entender,• para quien estuvo dispuesto a empezar en cualquier momento,• para quien comprendió que el amor es la fiel recompensa de amar.

LA TORMENTA

LA TORMENTA

Cuentan que un día un campesino le pidió a Dios le permitiera mandar sobre la Naturaleza para que -según él - le rindieran mejor sus cosechas. ¡Y Dios se lo concedió!
Entonces cuando el campesino quería lluvia ligera, así sucedía; cuando pedía sol, éste brillaba en su esplendor; si necesitaba más agua, llovía más regularmente; etc.
Pero cuando llegó el tiempo de la cosecha, su sorpresa y estupor fueron grandes porque resultó un total fracaso. Desconcertado y medio molesto le preguntó a Dios por qué salió así la cosa, si él había puesto los climas que creyó convenientes.
Pero Dios le contestó: "tú pediste lo que quisiste, más no lo que de verdad convenía. Nunca pediste tormentas, y éstas son muy necesarias para limpiar la siembra, ahuyentar aves y animales que la consumen y purificarla de plagas que la destruyen".
Así nos pasa. Queremos que nuestra vida se a puro amor y dulzura, nada de problemas.
El optimista no es aquél que no ve las dificultades, sino aquél que no se asusta ante ellas y no se echa para atrás. Por eso podemos afirmar que las dificultades son ventajas, las dificultades maduran a las personas, las hacen crecer.
Por eso hace falta una verdadera tormenta en la vida de una persona, para hacerla comprender cuánto se ha preocupado por tonterías, que son chubascos pasajeros.
Lo importante no es huir de las tormentas, sino tener confianza en que pronto pasarán... y dejarán algo bueno en nuestras vidas

SER FELIZ

Ser feliz es SER plenamente
"Durante mucho tiempo yo no me atrevía a decir muy alto que era feliz...
me parecía que ser feliz era como algo inalcanzable
hasta que me di cuenta de que eso era absurdo
ser feliz es SER plenamente
atreverse a vivir,
estar donde quiero porque lo quiero"

En los antiguos cuentos de hadas no se halla la fórmula para ser feliz. Tampoco en los modernos relatos de la ciencia ficción. Y la razón es que esa formula no se puede condensar en pocas palabras como una receta mágica. Pero sí sabemos que los sabios y los maestros espirituales identifican la felicidad con la paz interior.
Y también sabemos que, según ellos, la paz interior se obtiene cuando se actúa de acuerdo a aquello que se ama, aquello que te hace vibrar cada día.
Solo podremos ser felices cuando nuestra vida y palabra se unan armónicamente sin quebrar la felicidad de los demás.
Cuando a nuestro paso vayamos dejando huellas de paz y bien que hagan ver al caminante que viene detrás que merece la pena el camino recorrido, a pesar incluso de las caídas y tropiezos.
Ser feliz es SER plenamente y SER plenamente es VIVIR dando lo mejor que somos.

Magda...................

EL TIEMPO Y EL AMOR

EL TIEMPO Y EL AMOR

Hablamos de "hallar" tiempo para nuestros hijos o de hacer tiempo para las personas en nuestra vida o para los amigos.
Damos la impresión de que las relaciones son apenas una parte de nuestra vida, junto con tantas otras ocupaciones. A veces pensamos, lo que más importa en nuestra existencia, son las relaciones y no los logros o la adquisición de bienes.
Entonces, ¿por qué le prestamos tan poca atención a las relaciones?
Cuando estamos muy ocupados, afectamos el tiempo que dedicamos a las relaciones, quitándoles la energía y atención necesarias. Es posible evaluar la importancia que le asignamos a algo considerando el tiempo que estamos dispuestos a dedicarle. Cuanto más tiempo le dedicamos a algo, más evidente resulta la relevancia y el valor que tiene para nosotros.
Si quieres conocer las prioridades de una persona, fijate en cómo usa el tiempo.
El tiempo es el regalo más preciado que tenemos porque es limitado.
Podemos producir más dinero, pero no más tiempo. Cuando le dedicamos tiempo a una persona, le estamos entregando una porción de nuestra vida que nunca podremos recuperar. No es suficiente decir, que las relaciones son importantes, debemos demostrarlo en acciones, invirtiendo tiempo en ellas.
Las palabras por sí solas nada valen...
La esencia del amor, no es lo que pensamos, hacemos o aportamos a los demás. Es cuánto entregamos de nosotros mismos a los demás. El mejor regalo de amor, no son los diamantes, ni las rosas, ni los dulces.
Es la atención dice: "Te valoro tanto que te entrego mi bien más valioso: mi tiempo".
Siempre que dediques de tu tiempo, estarás haciendo un sacrificio y el sacrificio es la esencia del amor o amistad.
Es posible dar sin amar, pero no se puede amar sin dar.
Amar es entregarse: dejar de lado mis preferencias, comodidad, objetivos personales, seguridad, dinero, energia y tiempo para el beneficio de otra persona.
El mejor uso que le puedes dar a la vida, es amar. La mejor expresión de amor es el tiempo. El mejor momento para amar es ahora.
Regalar un poco de AMOR no nos quita tiempo......

Hoy seré inmensamente feliz

Lo primero que debes tener presente para conquistar la felicidad es que está en ti decidir si quieres una vida de felicidad o de infelicidad. No depende de nadie más, sino que de ti.

La alegría se puede aprender y desarrollar. Como la felicidad es un estado emocional, éste se puede provocar y mantener. Es un estado interior, no es una cosa ni un objeto. Por lo tanto, teniendo las actitudes y comportamientos adecuados, sentirás felicidad en tu vida.

Para verificar que se trata de un estado puramente interior haz la siguiente práctica: durante un par de días intenta recordar momentos felices que hayas tenido y anota brevemente en una hoja unas palabras que te recuerden esa situación. Cuando tengas unos diez eventos en los que hayas sido feliz, lee la lista, recuérdalos e imagínalos en tu mente, uno por uno. A los pocos segundos te sentirás muy feliz.

No podrás tener felicidad en tu vida si la haces depender de factores externos. No depende de si tienes más o menos objetos, más o menos dinero. Ni tampoco si te aman o no. Quién busca la felicidad comprando cosas, no la obtendrá y siempre sentirá que no tiene lo suficiente. ¿Por qué sucede esto? Porque, repito, la felicidad es un estado interior, es una vivencia íntima.

Algunas pautas para tener un comportamiento que provoque felicidad:
 Busca las virtudes. Con cada persona que te encuentres, busca lo positivo en ella. Todos tienen cualidades y defectos, desde tu punto de vista. Elige concentrarte en sus cualidades y virtudes. Comunícate con esa parte.
 Agradece. Todas las personas te enseñan algo. Aún cuando tengas momentos desagradables o situaciones problemáticas, reflexiona qué puedes aprender de ello y agradece esa oportunidad. Si alguien te ha obsequiado con algo, unas sonrisas, una palabra de estímulo, una experiencia, su tiempo..., manifiesta tu gratitud.
 Cuenta tus bendiciones. A todos nos falta conseguir muchas cosas, pero ya tenemos algunas. Quizás tengas una casa donde vivir, comida, familia. Quizás puedas ver u oír. Tenemos un universo para contemplar y admirar, tenemos miles de personas a quienes amar. Seguramente tienes algunos logros en tu vida. Ocupa más tu mente en esas bendiciones que en lo que te pueda faltar. Cada día es una oportunidad para ir hacia tus objetivos y tener más de lo que quieres. Si en tu presente cuentas tus bendiciones, serás más feliz y tendrás un mejor futuro. Así tus metas se cumplirán más fácilmente.
 Actúa como si fueras feliz. Hay una relación entre tu cuerpo, tus emociones y tu actitud mental. Si te comportas como si fueras feliz, hablando como si lo fueras, sonriendo, camina como una persona feliz, habla como sí, etc.. Conseguirás de este modo llegar a sentirlo. Y al sentirlo, comenzarás a apreciar las cosas lindas de la vida. Se va transformado en una nueva actitud.
 Identifica los obstáculos. Piensa en las situaciones que te hacen infeliz. Descubre qué actitud tuya debe cambiar para que no te afecte de esa manera. No pienses en eliminar o cambiar algo externo para ser feliz. Recuerda que la felicidad es un estado interior. Revisa tus comportamientos para cambiarlos de manera adecuada.
Entrevista a los felices. Si encuentras personas que te parecen muy felices, entrevístalas para que te relaten cómo logran su felicidad y por qué se sienten así. Es muy probable que obtengas más ideas para ser tú feliz también.

Toma el mando. Cada mañana decide que tú comandarás tu vida. Decide que serás feliz. Mírate al espejo con tu mejor sonrisa y di: "Hoy seré inmensamente feliz".

MAGDA

BIBLIOTECA Y LITERATURA

POEMA FELIZ DÍA DE LA MUJER

FELIZ DÍA DE LA MUJER
Cuando creé los cielos y la tierra les hablé de existir. Cuando creé el hombre, lo formé y soplé en su ser. Pero a tí mujer, te formé después de haber soplado el aliento de vida al hombre por que tu interior es muy delicado.

Permití que un profundo sueño se apoderara de él para poder crearte paciente y perfectamente.

Te formé de un hueso. Elegí el hueso que protege la vida del hombre. Elegí la costilla que protege su corazón e interior y le da apoyo como tú debes hacer.
Te formé a partir de este hueso. Te moldeé. Te formé bella y perfectamente. Tus características son como las de la costilla, fuerte pero delicada y frágil. Provees protección para el órgano más delicado del hombre... su corazón.

Su corazón es el centro de su ser, su interior contiene el aliento de vida. La caja formada por la costilla se quebrará antes de permitir que se dañe el corazón. Sostén al hombre como la caja de costillas sostiene al cuerpo.

No vienes de sus pies, para estar por debajo de él, no fuiste tomada de su cabeza para estar por encima de él. Fuiste tomada de su costado para estar a su lado y ser mantenida muy cerca de él.

Eres mi ángel perfecto, eres mi pequeña niña preciosa, has crecido para ser una espléndida mujer, y mis ojos se llenan de alegría cuando veo las virtudes de tu corazón. Tus ojos no los cambies, tus labios qué adorables cuando dicen una plegaria, tu nariz tan perfecta en forma, tus manos de tacto tan suave. He acariciado tu cara en tu sueño más profundo, he mantenido tu corazón cerca del mío.

Todo lo que quise que el hombre experimentara y compartiera conmigo lo puse en ti. Mi bendición, mi fortaleza, mi pureza, mi amor, mi protección y apoyo. Eres especial por que como él, tú también eres una extensión de mí.

El hombre representa mi imagen, la mujer mis emociones; juntos ustedes representan la totalidad de Dios.

Así que, hombre, trata bien a la mujer, ámala, respétala, ella es frágil. Al herirla me hieres a mí, lo que haces a ella me lo haces a mí. Al quebrarla a ella solo dañas tu propio corazón.

Mujer apoya al hombre. En humildad muéstrale el poder de la emoción que te he dado. En suave quietud, sé su luz que lo guíe a puerto seguro como ese faro que he hecho de ti y muéstrale tu fortaleza. En el amor, muéstrale que eres la costilla que protege su interior.
Con mucho cariño en este día especial para todas mis amigas de FELIZ DÍA....El Señor las bendiga y les de la Fortaleza y la dilección para que puedan seguir en pie de lucha con la esperanza de alcanzar un mundo de posibilidades positivas y sobre todo con la esperanza de llevar Paz y Amor siempre en tu corazón.....
FELIZ DIA DE LA MUJER!

EL CUADERNO DE VALORES

Cuaderno De Valores

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EL LIBRO DEL TESORO

El Libro Del Tesoro

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LIBROS

La literatura al servicio de los valores, o cómo conjurar el peligro de la literatura

Por Marcela Carranza

"Un libro no es, en modo alguno, moral o inmoral.Los libros están bien o mal escritos.Eso es todo."Oscar Wilde".

"La literatura no reconoce ninguna ley, ninguna norma, ningún valor. La literatura, como lo demoníaco, sólo se define negativamente, pronunciando una y otra vez su 'non serviam'. Tratando, desde luego, de la condición humana, y de la acción humana, ofrece tanto lo hermoso como lo monstruoso, tanto lo justo como lo injusto, tanto lo virtuoso como lo perverso. Y no se somete, al menos en principio, a ninguna servidumbre. Ni siquiera moral. La experiencia de la literatura es extraña a la moral, escapa a la moral, y no se somete, sin violencia, a su soberanía."Jorge Larrosa".

Tengo aquí junto a mi escritorio un grupo de catálogos de literatura infantil y juvenil de diversas editoriales. En todos ellos, por lo general en las últimas páginas, encuentro una tabla de doble entrada en colores. El eje vertical contiene el listado del fondo bibliográfico de la editorial, el eje horizontal enumera lo que, según indica el título (“Índice educación en valores", "Clasificación por valores", "Ejes transversales. Educación para…") son valores. De este modo, y siguiendo la lógica que impone este tipo de tablas, debo deducir que en los libros del listado de la izquierda encontraré los valores señalados arriba: amistad/amor, comunicación, compromiso, conciencia ecológica, conciencia social, diversidad/tolerancia, libertad, aprendizaje, autonomía, avances científicos, búsqueda de la verdad, convivencia en el ámbito familiar, espiritualidad, honestidad, paz, promoción del bien, trabajo, valentía… La lista es ecléctica, abundante y varía, aunque no demasiado, de una editorial a otra.
La colección "Leer es genial" de Santillana es promocionada bajo el lema: "Libros para crecer con valores". Los libros de esta colección se agrupan en series temáticas. Por ejemplo: "Cuidar y querer" propone reflexionar sobre el cuidado del ambiente; "Paz y respeto" presenta temas relacionados con la educación para la no violencia; "Iguales y diferentes" incluye historias que tratan sobre la convivencia, la tolerancia y la no discriminación; entre otros.

LITERATURA POESÍA MARIO BENEDETTI

Mario Benedetti

Defensa de la alegría

Defender la alegría como una trinchera defenderla del escándalo y la rutina

de la miseria y los miserables

de las ausencias transitorias

y las definitivas

defender la alegría como un principio defenderla del pasmo y las pesadillas

de los neutrales y de los neutrones

de las dulces infamias

y los graves diagnósticos

defender la alegría como una bandera defenderla del rayo y la melancolía

de los ingenuos y de los canallas

de la retórica y los paros cardiacos

de las endemias y las academias

defender la alegría como un destino

defenderla del fuego y de los bomberos

de los suicidas y los homicidas

de las vacaciones y del agobio

de la obligación de estar alegres

defender la alegría como una certeza

defenderla del óxido y la roña

de la famosa pátina del tiempo

del relente y del oportunismo

de los proxenetas de la risa

defender la alegría como un derecho

defenderla de dios y del invierno

de las mayúsculas y de la muerte

de los apellidos y las lástimas del azar

y también de la alegría.

BIOGRAFÍA

Mario Benedetti, nace, en Paso de los Toros, Departamento de Tacuarembó (República Oriental del Uruguay), el 14 de septiembre de 1920. Sus padres, Brenno Benedetti y Matilde Farugia lo bautizan con cinco nombres: Mario Orlando Hamlet Hardy Brenno.
A los cuatro años, su familia se muda a Montevideo, donde cursa sus estudios primarios en el Colegio Alemán. Termina el colegio secundario en forma libre en el Liceo Miranda. Los problemas económicos lo obligan a trabajar a la temprana edad de 14 años, en una casa de repuestos automotores.
Reside en Buenos Aires entre 1938 y 1941, trasladándose a Montevideo en 1945. Allí integra la redacción del semanario “Marcha”, y publica ese año “La víspera indeleble”.
Se casa en 1946 con Luz López Alegre.
En 1948 dirige la revista literaria Marginalia y publica “Peripecia y novela”.En 1949 es miembro del Consejo de Redacción de la revista literaria “Número” y obtiene el Premio del Ministerio de Instrucción Pública, por sus cuentos “Esta mañana”.Un año más tarde publica los poemas “Sólo mientras tanto”.
En 1953 aparece su primera novela “Quien de nosotros”. En 1959 publica “Cuentos montevideanos”, donde incursiona en el realismo, asociado al costumbrismo, con personajes de las clases humildes de la ciudad y en 1956 “Poemas de la Oficina”, de tono cotidiano y existencial. En 1958 “El reportaje”.
En 1960, “La Tregua”, le vale fama internacional. Publica ese mismo año “El país de la cola de paja”, donde aborda temas complejos de tipo político-social, en forma crítica.En 1963 “Inventario Uno”, “Noción de patria” e “Ida y vuelta”
En 1964 colabora como humorista en la revista “Peloduro”. En 1965 “Gracias por el fuego”. En 1966 “Contra los puentes levadizos”.
Es nombrado director del Departamento de Literatura Hispanoamericana en la Facultad de Humanidades y Ciencias de la Universidad de la República.
Publica “Crónica del 71”, un poema inédito y tres discursos pronunciados durante la campaña del Frente Amplio. También publica “Los poemas comunicantes”, con entrevistas a diversos poetas latinoamericanos. Ese año aparece “El cumpleaños de Juan Ángel”, narrativa política sobre la guerrilla urbana.
A partir de 1973, sobreviene el destierro por razones políticas, refugiándose en Argentina, Perú Cuba y España. De esta época datan “Letras de emergencia” (1973), “El escritor latinoamericano y la revolución posible” (1974).
En 1976 vuelve a Cuba, esta vez como exiliado, y se reincorpora al Consejo de Dirección de Casa de las Américas.
Publica en 1977, “Con y sin nostalgia” y “La casa y el ladrillo”, y en 1979 “Pedro y el Capitán” donde trata el tema de la tortura y “Viento del exilio” en 1981.
Vuelve a Uruguay en marzo de1983, dando comienza a una etapa a la que el mismo llama período de desexilio, motivo de muchas de sus obras y obtiene la designación de Miembro del Consejo Editor de la nueva revista “Brecha”.
En 1986 es galardonado con el Premio Cristo Botev de Bulgaria por sus ensayos y poemas. En 1987 es en Bruselas donde sus logros reciben el Premio Llama de Oro de Amnistía Internacional por su novela “Primavera con una esquina rota”. En 1989 con la Medalla Haydeé Santamaría, el Consejo de Estado de Cuba, reconoce sus méritos.
Publica en 1995 “El olvido está lleno de memoria” y en 1997 “Andamios”, autobiográfica.
En 1997 obtiene el título Doctor Honoris Causa de la Universidad de Alicante.En 1999 es galardonado con el VIII Premio Reina Sofía de Poesía Iberoamericana y en el 2000 con el Premio Iberoamericano José Martí. En 2004 recibe el Premio Etnosur. En el 2005, la Universidad Internacional Menéndez Pelayo, lo distingue con el XIX Premio Internacional Menéndez Pelayo.
Ha alternado durante mucho tiempo su residencia entre Madrid y Montevideo. Ha desarrollado una intensa actividad en el periodismo y en recitales poético-musicales junto a intérpretes como Nacha Guevara y Juan Manuel Serrat.
Mario Benedetti fallece el día 17 de mayo de 2009 en Montevideo, a los 88 años. El gobierno uruguayo decreta duelo nacional para el 18 de mayo.

LITERATURA - EL GÉNERO POÉTICO

El género poético

La poesía es un género literario donde prevalecen las cualidades estéticas del lenguaje por sobre el contenido. Se trata de una de las manifestaciones artísticas más antiguas, que utiliza distintos artificios o procedimientos a nivel fónico-fonológico, semántico y sintáctico.
En la antigüedad, se consideraba que la poesía era una realidad espiritual que trascendía la lengua y el lenguaje. Pese a que tanto el drama como la épica y la lírica se escribían en versos, el término poesía suele relacionarse habitualmente con la lírica. Es, en definitiva, el género en el cual el autor expresa sus sentimientos y visiones personales.
Existen testimonios de lenguaje escrito en forma de poesía en jeroglíficos egipcios de 25 siglos antes de Cristo. En su mayoría son cantos de labor y religiosos. Por otra parte, los especialistas consideran al Poema de Gilgamesh como una de las primeras obras escritas, creada por los sumerios con caracteres cuneiformes y sobre tablas de arcilla.
La poesía moderna se caracteriza por su capacidad de síntesis y de asociación. Una de sus principales herramientas es la metáfora (una expresión que contiene implícita una comparación entre términos que naturalmente se sugieren unos a los otros).
En sus orígenes, la poesía nació para ser cantada, por eso el poeta debía preocuparse por la métrica, la rima y el ritmo de sus creaciones. Al ser escrita, la poesía se divide en versos, que a su vez pueden agruparse en conjuntos llamados estrofas.
Entre los distintos tipos de formas poéticas, aparecen el soneto (un poema formado por dos cuartetos y dos tercetos, en el cual todos los versos son endecasílabos y su rima es consonante), el romance (formado por una cantidad no fija de versos octosílabos; los versos pares tienen rima asonante y los impares no tienen rima), la copla (un poema de cuatro versos en los que el segundo verso rima con el cuarto) y la décima (presenta diez versos octosílabos).

La poesía es un género literario donde prevalecen las cualidades estéticas del lenguaje por sobre el contenido. Se trata de una de las manifestaciones artísticas más antiguas, que utiliza distintos artificios o procedimientos a nivel fónico-fonológico, semántico y sintáctico.
En la antigüedad, se consideraba que la poesía era una realidad espiritual que trascendía la lengua y el lenguaje. Pese a que tanto el drama como la épica y la lírica se escribían en versos, el término poesía suele relacionarse habitualmente con la lírica. Es, en definitiva, el género en el cual el autor expresa sus sentimientos y visiones personales.
Existen testimonios de lenguaje escrito en forma de poesía en jeroglíficos egipcios de 25 siglos antes de Cristo. En su mayoría son cantos de labor y religiosos. Por otra parte, los especialistas consideran al Poema de Gilgamesh como una de las primeras obras escritas, creada por los sumerios con caracteres cuneiformes y sobre tablas de arcilla.
La poesía moderna se caracteriza por su capacidad de síntesis y de asociación. Una de sus principales herramientas es la metáfora (una expresión que contiene implícita una comparación entre términos que naturalmente se sugieren unos a los otros).
En sus orígenes, la poesía nació para ser cantada, por eso el poeta debía preocuparse por la métrica, la rima y el ritmo de sus creaciones. Al ser escrita, la poesía se divide en versos, que a su vez pueden agruparse en conjuntos llamados estrofas.
Entre los distintos tipos de formas poéticas, aparecen el soneto (un poema formado por dos cuartetos y dos tercetos, en el cual todos los versos son endecasílabos y su rima es consonante), el romance (formado por una cantidad no fija de versos octosílabos; los versos pares tienen rima asonante y los impares no tienen rima), la copla (un poema de cuatro versos en los que el segundo verso rima con el cuarto) y la décima (presenta diez versos octosílabos).

El género didáctico

El género didáctico

El género didáctico es un género literario cuya finalidad es la enseñanza o la divulgación de ciertas ideas expresadas de forma artística, utilizando un lenguaje elaborado y recursos de la filosofía.
Se trata de un género cuyo desarrollo específico es posterior a los tres clásicos (dramático, lírico y épico). De todas formas, la literatura en su sentido más amplio nació con una intención didáctica: el origen de la escritura está relacionado con el deseo de compilar los saberes que se transmitían de generación en generación a través de la tradición oral.

En su origen, la didáctica se desarrolló en crónicas y códigos, que buscaban establecer las normas de convivencias entre los pueblos y de registrar los hechos históricos. Con el tiempo, el género fue adquiriendo nuevas formas para la transmisión de conocimientos especializados. Así fue como comenzó a incluir monólogos y diálogos, y se ramificó en distintos subgéneros.
Por lo tanto, los especialistas consideran que la didáctica y la épica compartían la forma en sus inicios. Sin embargo, mientras que la épica se encargó de recoger mitos y narrar las aventuras de los héroes, la didáctica trascendió hacia la crónica de los acontecimientos y se nutrió de la filosofía, la política y las ciencias en general.
Hoy en día, la didáctica incluye a los libros de textos que se utilizan en las diferentes disciplinas de la educación. Incluso hay quienes consideran que el periodismo es un subgénero de la didáctica.

Más allá de lo que pueda pensarse acerca del periodismo, existe un consenso acerca de que los principales subgéneros de la didáctica son el ensayo (donde el autor plantea un problema y lo trata desde su enfoque personal), el diálogo (el autor expone sus ideas a través del debate entre varios personajes), el tratado (un subgénero cultivado por especialistas de un tema que es tratado de forma exhaustiva) y la oratoria (se pretende convencer a través del lenguaje oral).

EL ANCIANO, EL NIÑO Y EL BURRO (Cuento anónimo de la India)

Según los sufis, hay tres rangos para observarse a sí mismo: lo que uno ES, lo que uno CREE QUE ES, y lo que UNO CREE QUE LOS DEMÁS CREEN QUE UNO ES. Complejo, ¿verdad? En el trabajo sobre sí se van atravesando estas tres capas internas. La mayoría de las personas, en cambio, vive de acuerdo a la segunda y la tercera variable.
Tan antiguo y universal es este tema que el cuento que hoy les compartimos hace siglos que da la vuelta al mundo, con distintas versiones. Que les acompañe!

EL ANCIANO, EL NIÑO Y EL BURRO (Cuento anónimo de la India)

Eran un anciano y un niño que viajaban con un burro de pueblo en pueblo. Puesto que el asno estaba viejo, llegaron a una aldea caminando junto al animal, en vez de montarse en él. Al pasar por la calle principal, un grupo de mozalbetes se rió de ellos, gritando:

-¡Mirad qué par de tontos! Tienen un burro y, en lugar de montarlo, van los dos andando a su lado. Por lo menos, el viejo podría subirse al burro.

Entonces el anciano se subió al burro y prosiguieron la marcha. Llegaron a otro pueblo y, al transitar entre las casas, algunas personas se llenaron de indignación cuando vieron al viejo sobre el burro y al niño caminando al lado. Entonces dijeron a viva voz:

-¡Parece mentira! ¡Qué desfachatez! El viejo sentado en el burro y el pobre niño caminando.

Al salir del pueblo, el anciano y el niño intercambiaron sus puestos. Siguieron haciendo camino hasta llegar a otra aldea. Cuando las gentes los vieron, exclamaron escandalizados:

-¡Esto es verdaderamente intolerable! ¿Han visto algo semejante? El muchacho montado en el burro y el pobre anciano caminando a su lado.

-¡Que vergüenza!

Puestas así las cosas, el viejo y el niño compartieron el burro. El fiel jumento llevaba ahora el cuerpo de ambos sobre su lomo. Cruzaron junto a un grupo de campesinos y éstos comenzaron a vociferar:

-¡Sinvergüenzas! ¿Es que no tienen corazón? ¡Van a reventar al pobre animal!
Estando ya el burro exhausto, y siendo que aún faltaba mucho para llegar a destino, el anciano y el niño optaron entonces por cargar al flaco burro sobre sus hombros. De este modo llegaron al siguiente pueblo. La gente se apiñó alrededor de ellos. Entre las carcajadas, los pueblerinos se mofaban gritando:
Nunca hemos visto gente tan boba. Tienen un burro y, en lugar de montarse sobre él, lo llevan a cuestas. ¡Esto sí que es bueno! ¡Qué par de tontos!

EL PRIVILEGIO DE AMAR - LUCERO&MIJARES

RUBEN DARÍO - POEMA SONATINA

Rubén Darío.
(1867 -1916 )
Eran días de Diciembre de 1866. Una carreta había salido
de León,con dos mujeres, Josefa Sarmiento y su joven
sobrina Rosa Sarmiento de García Darío. La tía era en
viaje para motivos de comercio,mientras la sobrina
esperaba el nacimiento de su primer hijo. Aires de
Navidad harían frío a los caminos, y Rosa, muy
pensativa, soñaba con Belén, el pueblecito donde nació
el Mesías. Rosa había dejado la gran ciudad, León, iba a
esperar a su propio niño en otro pueblo pintoresco:
Metapa. Que paz, como la paz de que habla el Evangelio
como señal del nacimiento divino. ¿Qué clase de niño
era que iba a nacer en días pascuales?

Felíx Rubén Garcia-Sarmiento conocido como Rubén Darío,
nació el 18 de enero en Metapa, Nicaragua pero su
familia se mudó a León un mes después de su nacimiento.
A la edad de doce años Rubén Darío publicó sus primeros
poemas "La Fé", "Una Lágrima" y "El Desengaño". En 1882
cuando Rubén tenía solamente quince años se presentó
ante el Presidente Joaquín Zavala. Preguntó al
Presidente si el pudiera ir a estudiar a Europa. Pero
Darío le preguntó a el, después de haberle presentado un
poema muy en contra de su patria y la religión de su
patria.

Después de haber oido este poema el Presidente le dío;
una respuesta muy única a Rubén Darío. Le dijo, " Hijo
mío, si asi escribes ahora contra la religión de tus
padres y de tu patria, que será si te vas a Europa a
aprender cosas peores?". Y por esto Darío no fue a
Europa. Después se casó con Rosario Murillo, y se
mudaron a El Salvador donde encontré a Francisco
Gavidia. Gavidia le presentó la poesia Castileña.

En 1883, volvió a Nicaragua. Rubén Darío tenía muchos
trabajos en su vida, pero una cosa que puede ser
probablemente la más importante es que Darío es
considerado el padre del modernismo.

El modernismo es un movimiento muy importante en la
historia de la literatura española. El Modernismo fue
hecho por el symbolismo de los franceses y la escuela
parnasiana. Pero mucho más viene de los franceses
porque el modernismo es muy espotáneo, pero mucho del
modernismo viene de los classicos españoles también.

Rubén Darío participó con, o fue el líder de, muchos
movimientos literarios en Chile, España, Argentina, y
Nicaragua. El movimiento modernista era una recopilación
de tres movimientos de Europa: romanticismo, símbolismo,
y el parnasianismo. Estas ideas expresan pasión, arte
visual, y armonías y ritmos como música.

Darío fue un genio de este movimiento. Su estilo es
exótico y muy colorado. Sus poemas especialmente
contienen todos estos sentimientos. En su poema "Canción
de Otoño en Primavera." hay mucha evidencia de pasión y
emociones fuertes. Pronto muchos literarios comenzaron a
usar su estilo en una forma muy elegante, y cuidadosa,
usando su estilo y sus palabras para hacer músíca con la
poesía.

Su talento fue reconocido y por eso empezó a escribir
más y mejor. Luego, viajó a España donde sucumbió a
mucha influencia de Europa,una influencia muy liberal.
Sus ideas nuevas fueron reflejadas en su poesía de
romanticismo y amor. En 1888 publicóla primera
recopilación de sus poemas que se llama Epístolas y
poemas (1885)y después vino Azul que es recordado por
su "símbolismo y sus imágenes exóticas"(Microsoft
Encarta.Otras obras famosas de Rubén Darío son Prosas
Profanas y Otros Poemas (1892), Los raros (1896), y
Cantos de Vida y Esperanza(1905). Probablemente,
el poema más famoso de Rubén Darío es "Canción de
Otoño en Primavera." Sus sentimientos son expresados
en toda su literatura.

Rubén Darío es considerado ser el poeta más importante
que escribío en español afuera de la España y es
fácilmente unos de los personajes más reverenciados en
Nicaragua.

Poema De RubéN DaríO

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FOTOGRAFÍAS Y VALORES

Donald Zolan es uno de los artistas más populares en EEUU por su obra dedicada a los niños y a los sentimientos más nobles: delicadeza, ternura, felicidad, alegría, inocencia, espontaneidad, AMOR…

Pero la biografía de este señor esconde la misma MAGIA que desbordan sus cuadros:

Nacido en 1937 en Brookfield, Illinois, en el seno de una familia con cuatro generaciones de artistas, empezó a dibujar a la edad de tres años y a los cinco ya ganaba concursos locales con pinturas de acuarela.

A los trece consiguió una beca para el prestigioso Instituto de Arte de Chicago. Tras su graduación, fue seleccionado como aprendiz de Haddon Sundblom , un famoso ilustrador conocido por el Santa Claus de Coca-Cola, y desde ahí recorrió un camino recto hacia al éxito .

Sus cuadros, aun estando presentes en las mejores galerías de arte y museos, también se pueden encontrar en platos, muñecas, figuras, puzzles, tarjetas de felicitación y muchos otros objetos.

Pero más allá de su pintura, podemos descubrir la faceta humana del artista en esta entrevista.

Me me ha sorprendido su humildad, su amor sincero hacia los niños, sus gestos y comprensión a las personas que admiran su obra, y sobre todo, la sinceridad de sus palabras cuando reconoce y agradece el papel positivo de sus padres en su trabajo y la dimensión espiritual en su vida desde que descubrió/”le susurraron” su vocación.

Pinturas Y Valores

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EL CABALLERO DE LA ARMADURA OXIDADA - ROBERT FISHER

Robert FisherEstados Unidos (Long Beach - 2008)
Robert Fisher nació en Long Beach, California. Con 19 años comenzó a escribir guiones para cómicos de la talla de Groucho Marx, Lucille Ball, Bob Hope, George Burns o Alan King. Ha sido el autor y coautor de más de 400 programas radiofónicos de comedia y cerca de 1200 programas televisivos. Obtuvo el premio Emmy por la serie "Danny Thomas", además de los premios Sylvania y St. Christopher en el género "Mejor comedia del año". Sus obras de teatro y musicales también han cosechado excelentes críticas y numerosos galardones.

Su primer libro, El caballero de la armadura oxidada, en la línea de los libros de motivación y autoayuda, ha vendido millones de ejemplares por todo el mundo y se ha visto acompañado de otros éxitos como El caballero silencioso y otros relatos, El búho que no podía ulular y El gato que encontró a Dios (escritos en colaboración con su esposa Beth Kelly). Falleció el 26 de septiembre de 2008.

Caballero

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EL REGALO - ARTE, POESÍA Y MÚSICA

Vincent van Gogh

(Groot-Zundert, Países Bajos, 1853 - Auvers-sur-Oise, Francia, 1890) Pintor holandés. Vincent Van Gogh era el mayor de los seis hijos de un pastor protestante, y mantuvo con su hermano Theo, cuatro años menor que él, una relación que sería determinante en su existencia y su trayectoria artística. La correspondencia que ambos intercambiaron a lo largo de toda la vida es el testimonio de la intensidad de esta relación.

Tras recibir una esmerada educación en un internado privado, con dieciséis años entró como aprendiz en la filial de La Haya de la galería de arte parisina Goupil & Cie., fundada por su tío Vincent; allí conoció las obras de la escuela de Barbizon.


Autorretrato de Van Gogh

El traslado de Van Gogh a Londres en 1873 señaló el inicio de una primera etapa creativa. Tras un rechazo amoroso, se volvió cada vez más solitario, hasta que en 1878 se vio impelido por la necesidad de entregarse a sus semejantes, y tras intentar estudiar teología, decidió satisfacer su vocación uniéndose a los mineros de la Borinage. En este período realizó una serie de dibujos de los mineros.

Hacia 1880, tras ser expulsado por su excesiva implicación, descubrió en la pintura su auténtica vocación, considerándola una vía para consolar a la humanidad. En los primeros años de la década de 1880 estudió con diversos pintores, entre los que cabe destacar a Anton Mauve. Su rápida evolución y el conocimiento de los impresionistas lo llevaron a abandonar la enseñanza académica y a reunirse con Theo en París en 1876.

El Regalo - POESÍA

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VIDEO POEMA QUISIERA NACER DE NUEVO

VIDEO DE JULIO CORTAZAR - EL PERSEGUIDOR

VISION EN CONJUNTO DE LA LITERATURA

visión de conjunto de la literatura sapiencial

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FOTOGRAFÍAS

Magical World Of Gale Franey

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